展覧会場は、昭和初期東京の商人たちが交流を深めていたビルの中、当時、講堂として利用され、文化ゾーン、文化フロアだったところで、鉄筋コンクリート造３階建ての３階にメイン・ギャラリーが、１階にカフェの機能を持つサブ・ギャラリーがある。
空間再生の主眼は講堂を本来の姿に戻すことだった。細長い窓の連続した空間には外光が差し込み、立体作品の展示に適しているが、平面作品には壁を設営しフレキシブルな空間構成を可能にしている。

開設以来数多くの企画を開催し、ここでの年間４〜６本の企画のほか、外部での企画制作も手掛けている。また94年度からはコンサートを定期的に開催している。
活動の指針は「企画運営者とアーティスト自身がともにつくる表現空間」である。

96年より武蔵野美術大学を運営母体として展覧会ごとの助成や協賛を募りながら運営しているが、厳しい状況にある。
また、より広範な市民とアーティストを橋渡しすること、新しい芸術環境に対応するシステムづくり、などが課題である。